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Fin de partie
Du 17 janvier au 11 février 2012 Texte de Samuel Beckett Mise en scène de Lorraine Côté Distribution : Hugues Frenette, Jacques Leblanc, Roland Lepage et Paule Savard Conception : Caroline Martin, Christian Fontaine, Virginie Leclerc, Lucie Bazzo et Marc Vallée.
Durée de la pièce : 1h45 sans entracte
Dans un monde où tout semble éteint, Hamm, aveugle et paralysé, tyrannise son domestique, Clov, et ses parents, Nagg et Nell, vieillards condamnés à finir leur vie dans deux poubelles. Dans cet étrange huis clos, on joue une partie dont la fin est plus qu’incertaine.
Après En attendant Godot, un autre chef d’œuvre de Beckett qui réunit une forte distribution sous la direction inspirée de Lorraine Côté.
Revue de presse
Entrevues
Rentrée culturelle Entrevue de Jasmin Hains avec Lorraine Côté - Première Chaîne 106,3FM, émission Ça me dit de prendre le temps - 7 janvier 2012 (à 7 minutes 40 secondes)
Fin de partie : En attendant la fin Entrevue de Simon Lambert avec Jacques Leblanc - VOIR Québec - 12 janvier 2012
Fin de partie : petits pleins perdus dans le vide Entrevue de Josianne Desloges avec Jacques Leblanc - Le Soleil - 15 janvier 2012
Critiques
"Performance remarquable des acteurs, de Jacques Leblanc le directeur artistique du théâtre, d'Hugues Frenette, de Roland Lepage et de Paule Savard, qui livrent tous une performance incroyable, leur jeu est juste, franchement j'ai été éblouie." Amélie Beaumont - Première Chaîne 106,3 FM, émission Première heure - 19 janvier 2012
"Le Fin de partie de Lorraine Côté à la Bordée se savoure lentement, alors les secondes lumineuses se tricotent dans un monde qui a passé depuis longtemps le stade de la décrépitude… Les mimiques, le ton et la voix souvent éclatante de justesse qu'y accolent Jacques Leblanc et Hugues Frenette donnent encore plus de saveur aux répliques… Le duo évolue (ou plutôt attend la fin et par moments «signifie», dirait Hamm avec ironie), dans le saisissant décor glauque et irradié de lumières verdâtres de Christian Fontaine (avec les éclairages de Lucie Bazzo)… Au final, reste les mots sublimes, le jeu juste et l'habile symbiose qu'a orchestrés Lorraine Côté." Josianne Desloges - Le Soleil - 19 janvier 2012
"Hugues Frenette interprète à merveille ce Clov naïf, voire simple d’esprit. Il est drôle et touchant : “Des fois, je me demande si j’ai toute ma tête. Puis, je redeviens lucide.” Quant à Jacques Leblanc, bien que cloué à son fauteuil roulant, il campe son rôle avec une présence impressionnante. Grincheux, maniéré et exigeant, on aime le détester. Le plaisir est aussi de découvrir l’étroite relation d’interdépendance entre ces deux personnages." Ali Dostie - QuébecSpot Média - 19 janvier 2012
"Les comédiens ils sont tous très bons, mais Jacques Leblanc et Hugues Frenette se démarquent, la distribution est vraiment superbe... Le duo Clov et Hamm est tellement bon... J'ai passé une soirée magnifique... Lorraine Côté a vraiment fait un beau travail de mise en scène... C'est vraiment une pièce formidable..." Anne-Josée Cameron - Première Chaîne 106,3FM, émission Retour sur le monde - 19 janvier 2012
"La mise en scène de Lorraine Côté se marie tout à fait au texte du dramaturge irlandais, une attention a été portée à chaque détail, aussi petit soit-il. Les mouvements et les déplacements des acteurs ont certes fait l’objet de moult réflexions, car ils contribuent grandement au déchiffrement de certaines répliques, en plus de déclencher les rires. Rien n’est laissé au hasard et cela fonctionne à merveille." Chloé Legault - MonTheatre.qc.ca - 19 janvier 2012
"La mise en scène de Lorraine Côté fait habilement ressortir la dualité qui les unit et le désespoir qui les habite. Impressionnés et même bouleversés par l'interprétation des deux comédiens, il est difficile de ne pas ressortir de la salle avec un sentiment de fragilité..." Denise Martel - Journal de Québec - 22 janvier 2012
"C’est du Samuel Beckett à son meilleur, absurde et soulignant le sens vide de la vie, que Lorraine Côté met en scène avec brio au Théâtre de la Bordée. Décors métalliques, éclairages tantôt froids, tantôt chauds, environnement sonore inquiétant et surtout distribution première gamme : si Roland Lepage et Paule Savard s’avèrent excellents dans leur rôle de parents, c’est le duo Jacques Leblanc et Hugues Frenette qui vole évidemment la vedette, se renvoyant la balle avec une complicité contagieuse et un grand talent, ce qui n’est pas une surprise." Cyril Schreiber - Impact Campus - 24 janvier 2012
"La mise en scène de Lorraine Côté, attentive, empreinte de tendresse et d’humanité, prolonge avec art le texte de Beckett." Marie Laliberté - VOIR Québec - 26 janvier 2012
"Les heures mornes qui s'étirent, l'absence d'espoir dans un contexte insensé, le côté sado-maso des miséreux, éclopés ou moribonds, tous ces éléments beckettiens sont bien emballés par Côté: dans l'esprit de l'auteur, épicés comme il se doit d'un humour irrésistible et présentés dans une scénographie visuellement fascinante." Jacqueline Bouchard - Le Devoir - 26 janvier 2012
"Un bon moment de théâtre, fidèle à son auteur... Jacques Leblanc, Hugues Frenette, Roland Lepage et Paule Savard nous servent une solide performance. Enrobés dans la superbe mise en scène de Lorraine Côté, où tout s'emboîte avec les éclairages de Lucie Bazzo et l'univers sonore de Marc Vallée. Un ensemble de talents qui nous garde captif..." Claudia Genel - Téléjournal Québec - 27 janvier 2012 (Segment 8)
Capsule vidéo - Fin de partie en répétition : Visionnez-la en ligne
Galerie de photos
Sur scène Photos : Nicolas Tondreau
En répétition Photos : Nicola-Frank Vachon
L’auteur Samuel Beckett Né en 1906 dans une banlieue de Dublin, Beckett est vu par son entourage comme un futur homme d’affaires ou un politicien. Mais très tôt, il fréquente le milieu artistique, apprécie le théâtre, se fascine pour Pirandello. On le qualifie d’homme replié sur lui-même, parfois lunatique, ayant un sens aïgu du ridicule. Il parcourt l’Europe avant de s’installer définitivement en France où il rédige ses premiers romans, Murphy et Watt. Il mène une existence de bohème, accumulant les ennuis financiers et les problèmes de santé. À cette époque, il envisage même la possibilité de changer de métier. Selon une lettre écrite à Thomas McGreevy en 1933, il rêve d’aviation et croit sincèrement qu’il ne pourra finir ses jours à rédiger « des livres qui ne se liront jamais ».
Lorsque Murphy est publié, il ne rencontre aucun succès populaire. Puis, la guerre éclate en Europe. Beckett s’engage alors dans un réseau de résistance par indignation vis-à-vis le traitement que les nazis infligent aux Juifs et aux Français. Il a toujours affirmé avoir combattu les Allemands parce qu’ils faisaient de la vie un enfer pour ses amis, et non pour défendre la nation française.
Après la guerre, en 1946, il publie Mercier et Camier, un roman qui traite d’un couple d’errants, thème que l’on retrouve dans la pièce En attendant Godot. Entre 1946 et 1949, Beckett rédige en français trois nouvelles, trois romans et ses deux premières pièces de théâtre, En attendant Godot et Fin de partie. Il écrit des pièces de théâtre pour se sortir de la dépression où le plongeait le roman. Les mêmes thèmes reviennent d’une œuvre à l’autre : le vide de l’existence, la quête du sens de la vie, l’attente, l’espérance, l’éternel recommencement. Réputé pour être un homme de nature pessimiste, Beckett rédige ses textes avec humour et ironie.
C’est en 1953 que Beckett devient un auteur célèbre et reconnu, alors qu’est présentée la pièce En attendant Godot devant le public parisien. Son succès est confirmé quatre ans plus tard lors de la présentation de Fin de partie. Les années suivantes, Beckett rédige plusieurs textes destinés à la radio, à la télévision ainsi qu’au cinéma. En 1969, il se voit décerner le Prix Nobel de littérature, mais refuse de se rendre à Stockholm pour l’accepter. Beckett a horreur de voir sa vie médiatisée plus que son œuvre, car il considère son existence terne et sans intérêt. Il décède le 22 décembre 1989 après plusieurs années de réclusion.
La metteure en scène Lorraine Côté Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Québec, Lorraine Côté est à la fois metteure en scène, auteure et comédienne. On a pu la voir dans plus d’une centaine de spectacles, dont Phèdre et Richard III au Théâtre de la Bordée. Membre fondatrice du Théâtre du Sous-marin jaune, elle a joué dans La Bible, adaptée par le Loup Bleu, ainsi que dans Candide de Voltaire, selon l’adaptation qu’elle en a faite. Elle a mis en scène des œuvres marquantes, notamment Hedda Gabler en 2009, En attendant Godot en 2006 et High Life en 2001, toutes présentées au Théâtre de la Bordée. Elle a, entre autres, remporté le Masque de la meilleure production région pour la pièce High Life et le Masque de la production « Québec » pour En attendant Godot. En 2003, elle a remporté le Masque de l’interprétation féminine pour sa performance dans Marie Tudor. Elle fait partie, depuis 1987, du Théâtre Niveau Parking, où deux pièces qu’elle a écrites, Lentement la beauté et L’impératrice du dégoût, ont été montées. Elle a aussi écrit, avec la collaboration de Robert Lepage, La Trilogie des Dragons et Plaques Tectoniques. Récemment, elle a mis en scène la pièce Bonjour, là bonjour, de Michel Tremblay, présentée à l’automne 2010 au Théâtre de la Bordée.
Les comédiens
Hugues Frenette Diplômé du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 1996, Hugues Frenette est à la fois comédien et metteur en scène. Il a joué Tesman dans Hedda Gabler, pièce présentée au Théâtre de la Bordée en 2009. Il a également participé à de nombreux spectacles dont L’Aigle à deux têtes, Aux portes du royaume, La Trilogie des dragons, Les Trois sœurs, Lentement la beauté, Cyrano de Bergerac, Dom Juan et Un sofa dans le jardin. Il a été nominé quatre fois au Gala des Masques et il a remporté un Masque pour son rôle dans Les mains sales en 2007.
Jacques Leblanc Jacques Leblanc est diplômé du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 1981. Depuis ce jour, il a joué sur de nombreuses scènes de Québec et du Québec. Depuis 2000, il se spécialise notamment dans la mise en scène pour l’opéra et, depuis 2004, il est directeur artistique du Théâtre de la Bordée. Il a joué dans de nombreuses productions théâtrales et a remporté à cinq reprises le prix Paul-Hébert, récompensant l’interprétation d’un premier rôle. Il a notamment incarné Argan dans Le malade imaginaire, Hosanna dans Hosanna, Richard III dans Richard III, Scapin dans Les fourberies de Scapin, Estragon dans En attendant Godot et Arnolphe dans L’École des femmes. En 2009, il a remporté le prix de la meilleure mise en scène pour la pièce Le Menteur, prix remis par les Prix d’excellence des arts et de la culture. Il a également été nominé cinq fois au Gala des Masques. En 2011, il a fait la mise en scène de La Locandiera de Carlo Goldoni, présentée au Théâtre de la Bordée.
Roland Lepage Roland Lepage est un comédien marquant de Québec, cumulant plus de 65 ans de carrière. Homme de théâtre aguerri, scénariste et auteur, il a écrit pour le théâtre (Le Temps d’une vie et La complainte des hivers rouges) et la télévision (Marie Quat’Poche et La Ribouldingue). Au théâtre, on a pu le voir récemment dans L’oiseau vert au Théâtre du Trident, dans Le Menteur au Théâtre de la Bordée, dans Il y aura au Périscope et, à l’automne 2010, dans Kliniken au Théâtre du Trident. Il a également joué des pièces de Molière, Marivaux, Sophocle et Corneille, en plus de participer à la création de ses propres pièces. Il a également été directeur artistique du Théâtre du Trident de 1989 à 1993. À la télévision, on se rappelle de lui dans le rôle de Monsieur Bedondaine dans La Ribouldingue. En 1995, il est promu au rang de chevalier des Arts et des Lettres, en reconnaissance pour son apport à l’épanouissement de la culture française. Il a a obtenu en 2009 le prestigieux prix Denise-Pelletier, remis par le Gouvernement du Québec, pour l'ensemble de son œuvre et de sa carrière.
Paule Savard Diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 1962, Paule Savard est à la fois comédienne et metteure en scène. Elle a enseigné l’interprétation pendant plus de 30 ans au Conservatoire d’art dramatique de Québec, où elle a fait plusieurs mises en scène dont À propos de Platonov de Pierre-Yves Lemieux, d’après Tchekhov, Les frères Karamazov, de Dostoievski, Noces de sang, de Federico Garcia et La Mouette, de Tchekhov. On a pu la voir dans Les Trois sœurs, pièce présentée au Théâtre du Trident en 2002, dans Ubu roi, pièce présentée au Théâtre de la Bordée en 2004 et dans Une pièce espagnole, présentée au Théâtre de la Bordée en 2006, entre autres. Plus récemment, elle a joué dans Sans Sang, d’après Alessandro Baricco, présentée au Périscope, et dans La Nuit de Valognes d’Éric-Emmanuel Schmitt, présentée au Théâtre du Trident.
Les concepteurs
Caroline Martin (assistance à la mise en scène) Caroline Martin est diplômée du baccalauréat en études théâtrales, concentration mise en scène et dramaturgie, de l’Université Laval en 2006. Depuis, elle a fait l’assistance à la mise en scène de plusieurs productions théâtrales, notamment Dom Juan, Charbonneau et le Chef, Octobre 70, Henri IV, Agaguk et L’Ouest solitaire. Depuis 2009, elle assiste également Frédéric Dubois à la direction artistique du parcours Où tu vas quand tu dors en marchant? du Carrefour international de théâtre de Québec. Au Théâtre de la Bordée, elle a assisté Marie-Hélène Gendreau à la mise en scène de la pièce Le malade imaginaire, présentée dans le cadre des Coups de Théâtre 2009.
Christian Fontaine (décor) Christian Fontaine est diplômé en scénographie du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 1987. Depuis, il a fait les décors et les éclairages de plusieurs productions théâtrales, notamment les éclairages de Le psychomaton, le décor et les éclairages des Gagnants de François Archambault et de Santiago. Il a également travaillé sur les productions du Théâtre du Sous-marin jaune telles que La Bible (décor et éclairages), Le discours de la méthode d’après René Descartes (décor et éclairages) et Les Essais d’après Montaigne (décor). Il a également créé la scénographie et les éclairages de la pièce Mammouth et Maggie, présentée en 2001 au Périscope. Au Théâtre de la Bordée, il a créé le décor de la pièce En attendant Godot, en 2006 et de La reine Margot en 2010
Virginie Leclerc (costumes) Virginie Leclerc est diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2004. En 2005, elle a été la première récipiendaire de la Bourse Théâtre Blanc-Desjardins, ce qui lui a permis d’effectuer un stage en scénographie auprès de Jean Hazel. Depuis, elle a entre autres créé les costumes de Les mains sales, Cyrano de Bergerac et L’asile de la pureté toutes présentées au Théâtre du Trident. Elle collabore également, à titre de conceptrice d’accessoires, à Lipsynch d’Ex Machina. À la télévision, elle a travaillé comme décoratrice pour les deux premières saisons de Chabotte et fille, télésérie diffusée à Télé-Québec. Elle a été nominée à plusieurs reprises aux Prix d’excellence des arts et de la culture et elle a remporté le prix Fonds du Théâtre du Vieux-Québec pour les costumes de L’asile de la pureté, en 2009. Au Théâtre de la Bordée, elle a créé, en 2008, les costumes pour la pièce Regards-9. Elle possède également un baccalauréat en théâtre et en cinéma de l’Université Laval.
Lucie Bazzo (éclairages) Lucie Bazzo fait des éclairages pour le théâtre et les spectacles de danse depuis 1987. Elle a commencé sa carrière en travaillant sur le spectacle La Trilogie des dragons de Robert Lepage. Elle a aussi fait les éclairages de la pièce Plaques tectoniques, également de Robert Lepage, pour laquelle elle a remporté le Prix de la critique. Dans les dernières années, elle a créé les éclairages d’une dizaine de productions, notamment Les reines de Denis Marleau, Visage Retrouvé de Wajdi Mouawad, L’Inoublié de Marcel Pomerlo et Le Rire de la mer de Pierre-Michel Tremblay. À l’automne 2010, elle a fait les éclairages d’Un sofa dans le jardin, pièce présentée au Théâtre de la Bordée.
Marc Vallée (musique) Marc Vallée est un musicien reconnu, entre autres, pour ses compositions musicales pour le théâtre, les courts et longs métrages et les films d’animation. Il a notamment fait la musique des pièces L’asile de la pureté, L’homme, Chopin et le petit tas de bois et Histoires d’hommes. En 2008, il a composé la musique originale de la pièce Regards-9, présentée au Théâtre de la Bordée dans le cadre des festivités du 400e anniversaire de la ville de Québec. À l’automne 2010, il a composé la musique pour la pièce Kliniken, présentée au Théâtre du Trident et à l’hiver 2011, il a fait la musique pour la pièce La Locandiera, présentée au Théâtre de la Bordée.
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