Découvrez des artistes multidisciplinaires
tout au long de l’année!

Durant chaque spectacle, le Théâtre de la Bordée accueille un artiste visuel de Québec pour une exposition dans le hall d’entrée et le foyer. Photographies, peintures, sculptures, masques en cuir… une occasion de baigner un peu plus dans l’univers de la création.

Les artistes intéressés peuvent communiquer avec Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir. .

Dans le cadre du 35e anniversaire du Théâtre de la Bordée, vous avez pu admirer, au foyer principal ainsi que dans le hall d'entrée, d'anciennes affiches et bannières, d'anciens costumes et autres artefacts marquants des pièces présentées à La Bordée au cours des 35 dernières années.

Pendant KANATA Une Histoire renversée 1^re partie, du 1^er au 26 novembre 2011

Vous avez pu admirer, au foyer principal ainsi que dans le hall d'entrée, les toiles de l'artiste-peintre Francine Picard, originaire de Wendake.

Vous pourrez admirer, dans le hall d’entrée, l’exposition Discours particulier de l’artiste-peintre Philippe Lareau-Vaillancourt.

Saison 2010-2011

Vous avez pu admirer, au foyer principal ainsi que dans le hall d'entrée, des portraits de familles des comédiens et des concepteurs de la pièce Bonjour, là, bonjour.

Pendant Un sofa dans le jardin, du 2 au 27 novembre 2010

Vous avez pu admirer, au foyer principal ainsi que dans le hall d'entrée, l'exposition du 25^e anniversaire du Théâtre Niveau Parking.

Vous avez pu admirer, au foyer principal ainsi que dans le hall d'entrée, l'exposition Amours et châtiment de l'artiste-peintre Alexandre De Grandpré.

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Pendant La Locandiera, du 1er au 26 mars 2011

Vous avez pu admirer au foyer principal ainsi que dans le hall d'entrée, les oeuvres de Léonie Aubé et d'Olivier Hébert, deux des trois participants de la 6e édition de l'exposition Banc d’essai de la Galerie des arts visuels de l'Université Laval.

Pendant Variations énigmatiques, du 12 avril au 7 mai 2011

Vous avez pu admirer, dans le hall d’entrée, l’exposition Résilience figurative de l’artiste-peintre Philippe Lareau-Vaillancourt.

Pour plus de renseignements : http://www.bora-design.com/lareau-vaillancourt/

Durant toute la saison
- Au foyer : horloge murale en noyer, bois de rose et érable piqué de l’ébéniste Geneviève Garneau (Atelier les Endimanchés).
- Au pied des escaliers : Buleria, sculpture en acier Corten de Melvyn Flórez.

Biographie
Originaire de Matane en Gaspésie, il a grandi au Saguenay. Au primaire déjà, il s’amusait à griffonner des bandes dessinées et autres dessins. Il poursuivit plus tard en arts plastiques au cégep et en communication graphique à l’université. C’est là qu’il développera un intérêt particulier pour la typographie qui rejoint son amour pour l’histoire, la poésie et la littérature. La typographie deviendra la pierre angulaire de ses œuvres.

Démarche artistique
«Travaillant avec une base d’acrylique, j’ai graduellement introduit le collage de vieux documents, de photos et de papiers divers qui deviennent le «fond historique» de chaque tableau. J’utilise aussi des médiums comme l’encre, le pastel, la cire et autres pour réaliser mes tableaux. La recherche ainsi que la fabrication de pochoirs et stencils compte pour une grande partie de mon travail. Chacun de mes tableaux ont en commun l’utilisation d’une grande quantité d’informations typographiques et d’indices reliés au sujet.»

Biographie
Originaire de l’Île d’Orléans, l’artiste peintre Michel Blouin est également poète. Il a publié deux livres à la maison d’édition Écrits des Hautes-Terres et pris part à de nombreux récitals poétiques. Ces dernières années, il a exposé en différents lieux au Québec ainsi qu’à New York et à Vienne. En décembre 2009, il participe à la Biennale d’art contemporain de Florence, en Italie.

Démarche artistique
Avec La fin d’un monde, Michel Blouin nous fait découvrir des tableaux d’une grande poésie qui expriment la promesse de l’éternel recommencement des choses.
«Hier, j’étais lézard. Demain, je serai homme…»
Visitez le site Internet de l’artiste : www.michelblouin.com

Biographie
Originaire du Costa Rica, où il a complété des études en arts visuels, il s’est spécialisé en sculpture puis en soudure et en montage au Québec. Récipiendaire de plusieurs prix et bourses, il a commencé à travailler de ses mains en créant des bijoux. Il fabrique aujourd’hui des lampes de métal, des tables, des murales et des sculptures à partir de feuilles d’acier et de métal froid.

Démarche artistique
«La nature et ses formes organiques s’avèrent être une source d’inspiration intarissable dans mes recherches sculpturales. Elles me permettent d’évoquer la souplesse et la sensualité de la forme qui se déploie dans l’espace. Entre autre, la faune et la flore stimulent mon élan créateur et mon imaginaire. L’exploration d’éléments formels qui représentent le mouvement et la spirale anime mon travail tridimensionnel qui se déploie intuitivement. La schématisation de ces éléments visuels est rehaussée par la présence de contrastes au niveau des textures et de clairs-obscurs. Ramalasos métaphorise la mutation du monde microscopique des cellules.»

Biographie
Richard Cloutier vit et travaille à Québec. Il détient une maîtrise en arts visuels de l'Université Laval. Récemment, ses œuvres ont été exposées au Ernden Fine Art Gallery au Massachussets. Ses œuvres, qui font partie de plusieurs collections privées, ont été exposées autant au Canada, Toronto, Montréal, Québec, qu'aux États-Unis. En 2009, il a été finaliste dans la catégorie Artistes professionnels du Concours d'œuvres d'art de la Ville de Québec.

Démarche artistique
« Les motifs que j’emprunte au domaine de l’architecture relèvent de conventions visuelles établies (plan, coupe, élévation, axonométrie) et conséquemment d’un découpage mental de l’espace. Ces motifs ne servent dans mes oeuvres aucun projet définitif mais deviennent plutôt des références organisationnelles pour l’application de la matière. Par ce glissement vers un nouvel espace topologique, c’est la couleur qui, au final, ordonne la surface à travers des accidents assumés et des gestes restreints à des bandes ou des traits contigus. »
Visitez le site Internet de l’artiste : www.richardcloutier.com